Projection-Création-Matérialisation
Je sors les pièces de l'atelier pour confronter le volume et le trait numérique. L'objectif est de vous faire entrevoir les projections possible de tatouage à réaliser, vous expliquer le processus de création et de vous montrer ce qui s'est matérialisé dans la réalité.
Les Masques, Mes pièces majeures, Kijin, Kitsune et Oni. Un travail sur le relief, les textures et les patines organiques.
Dessin originaux Deux réalisation à l'encre de chine et encre aquarelle couché sur Papier Arche. Pensé pour être porté sur un bras complet mélangeant abstraction graphique, culture japonaise et noir pure.
Tableaux Digitaux, quatre compositions dont deux pensées comme des projets de dos complets, où le contraste et le mouvement définissent la structure :
Kijin (Sans cornes) : Une étude centrée sur l'expression pure du visage, dépouillée de ses attributs classiques pour ne garder que l'intensité du regard , les ombres et les contrastes soutenu par une composition florale et abstraite.
Oni : Une composition massive jouant sur la puissance des noirs et la dynamique des formes pour habiller l'intégralité du dos, avec une recherche sur la symbolique et attribut des objets.
Chrysanthèmes & Abstraction : Un travail sur l'équilibre, où les fleurs se fondent dans un dégradé de noir profond, cherchant une fusion naturelle entre le motif et le vide.
Masque d'Hyottoko : Composition mêlant à la fois la culture japonaise sous sa forme néo-traditionnelle et une représentation orienté occidentale néo-traditionnelle, symbolisant ma passion pour ces deux piliers du tatouage.
"Voyage dans l'art japoanis masques et estampes digitales"
Ma première rétrospective mêlant travaux de volume et graphisme.
J'y présentais mes masques originaux et mes recherches anatomiques dans un espace dédié à la sérénité et à la contemplation.